СОУГВЕН ЧУНГ: ПОЕТИКА ВЗАЄМОДІЇ ЛЮДИНИ І МАШИНИ У контексті персональної виставки RECURSIONS recursion @sougwen на @ArtBasel Hong Kong 2026, це інтерв'ю досліджує, як Чунг розробив практику, в якій малюнок стає місцем людини–машини співпраця, використання штучного інтелекту, робототехніки та втілених досліджень для сумніву авторства, агентності та присутності. ↓ Читайте анотацію нижче:

Соугвен Чунг — художниця, дослідниця та засновниця студії Scilicet, яка досліджує еволюцію взаємовідносин між людиною та інтелектуальними системами. Їхня практика зосереджена на взаємодії людини з машиною через малювання, перформанс і робототехніку. Чунг розглядає штучний інтелект не як інструмент, а як співпрацівника, що розвивається в жестах, пам'яті та медитації. Їхній поточний проєкт Drawing Operations Unit: Generation (2015–) переводить біосигнали та нейронні дані у спільні акти створення позначок між людиною і машиною, ставлячи під сумнів авторство та присутність у цифрову епоху. Роботи Чунга принесли їм міжнародне визнання, виставляючись у Музеї Вікторії та Альберта, Haus der Kunst, Art Basel та The Drawing Center, а також колекціонувалися провідними установами, зокрема V&A, першими, хто отримав AI-модель. Колишній науковий співробітник MIT Media Lab та Bell Labs, Чанг нещодавно був удостоєний премії TIME100 Impact Award та увійшов до списку 100 найвпливовіших людей у сфері штучного інтелекту за версією TIME.

Г: Як почалася ваша практика? Що спонукало вас створити першу систему Drawing Operations десять років тому? Соугвен Чунг: Я вважаю себе практиком на все життя — починаючи з інструментів і комп'ютерів з раннього віку. Ця практика перетворилася на відданість малюванню у всіх його формах — як перформанс, як дані руху та як екологічний, реляційний медіум. Ці ідеї вперше виникли у прагненні до краси нелюдського жесту, у моєму проєкті Drawing Operations, коли я був науковим співробітником у Media Lab MIT у Бостоні. Нещодавно ми відзначили нашу 10-річну ретроспективу в Німеччині: наше мистецьке дослідження втіленої співпраці.

Г: Як би ви описали свої творчі стосунки з D.O.U.G.? SC: D.O.U.G. — це абревіатура від Drawing Operations Unit: Generations, опосередковано запозичуючи абревіатуру проєктів, таких як AARON Гарольда Коена. Я сприймаю свої творчі стосунки з D.O.U.G. як втілену співпрацю — коестетичну систему, в якій людина, машина і середовище створюють відкриті хореографії сенсу і сенсу. Для мене колаборативна передумова — це створення з, становлення з ним у стані відносин, а не редукції. Можливо, простіше кажучи, співпраця — це стосунки, засновані на змінах і усвідомленні того, що наші стосунки з технологіями, навколишнім середовищем і відчуттям власного тіла існують для формування, і що ми маємо над ними агентність. Моя робота слугує тривалою лабораторією для дослідження цих реляційних режимів через дослідження новітніх технологій і біонауки, а також критичної теорії та філософії технологій, а також практик знань, таких як цигун і ведична медитація.

🔗 Щоб прочитати повне інтерв'ю, відвідайте: