СОУГВЕН ЧУНГ: ПОЭТИКА ВЗАИМОДЕЙСТВИЯ ЧЕЛОВЕКА И МАШИНЫ В контексте выставки RECURSIONS 遞迴, сольной выставки @sougwen на @ArtBasel Гонконг 2026, это интервью исследует, как Чунг развил практику, в которой рисование становится местом сотрудничества человека и машины, используя ИИ, робототехнику и эмпирические исследования для постановки вопросов о авторстве, агентности и присутствии. ↓ Читайте аннотацию ниже:

Сугвен Чунг — художник, исследователь и основатель студии Scilicet, расположенной в Нью-Йорке и Лондоне, которая исследует развивающиеся отношения между людьми и интеллектуальными системами. Их практика сосредоточена на взаимодействии человека и машины в области рисования, перформанса и робототехники. Чунг рассматривает искусственный интеллект не как инструмент, а как партнера, развивающегося соучастника в жестах, памяти и медитации. Их текущий проект, Drawing Operations Unit: Generation (2015–), переводит биосигналы и нейронные данные в совместные акты создания знаков между человеком и машиной, ставя под сомнение авторство и присутствие в цифровую эпоху. Работа Чунг принесла им международное признание, их работы были выставлены в Музее Виктории и Альберта, Haus der Kunst, Art Basel и The Drawing Center, а также собраны крупными учреждениями, включая V&A, которые первыми приобрели модель ИИ. Бывший научный сотрудник MIT Media Lab и Bell Labs, Чунг недавно был удостоен награды TIME100 Impact Award и назван одним из 100 самых влиятельных людей в области ИИ по версии TIME.

h: Как началась ваша практика? Что заставило вас разработать первую систему Drawing Operations десять лет назад? Сугвен Чунг: Я считаю себя практиком на всю жизнь — начиная с инструментов и компьютеров в молодом возрасте. Эта практика превратилась в преданность рисованию во всех его формах — как в перформансе, как в данных о движении и как в экологическом, реляционном медиуме. Эти идеи впервые были заложены в стремлении к красоте нечеловеческого жеста в моем проекте Drawing Operations, когда я был научным сотрудником в Media Lab в MIT в Бостоне. Мы недавно отпраздновали нашу 10-летнюю ретроспективу в Германии: наше художественное исследование воплощенного сотрудничества.

h: Как бы вы описали свои творческие отношения с D.O.U.G.? SC: D.O.U.G. — это аббревиатура для Drawing Operations Unit: Generations — косвенно заимствованная из акронимной номенклатуры таких проектов, как AARON Гарольда Коэна. Я рассматриваю свои творческие отношения с D.O.U.G. как воплощенное сотрудничество — коэстетическую систему, в которой человек, машина и окружающая среда заряжены на создание открытых хореографий восприятия и смысла. Для меня основа сотрудничества заключается в том, чтобы делать вместе, становиться вместе, в состоянии отношения, а не редукции. Возможно, проще говоря, сотрудничество — это отношения, основанные на изменениях и осознании того, что наши отношения с технологиями, нашей средой и нашим ощущением собственных тел подлежат формированию, и что у нас есть возможность влиять на них. Моя работа служит длительной лабораторией для исследования этих реляционных режимов через исследования новых технологий и бионауки, а также критической теории и философии технологий, и практик знания, таких как цигун и ведическая медитация.

🔗 Чтобы прочитать полное интервью, посетите: